Att spela ett musikinstrument gör att du kan koppla av dig själv och behaga familjen eller gästerna. Efter att ha placerat en synthesizer i en lägenhet eller ett hus, kan du uppta ett minimum av utrymme och vara distraherad från vardagliga problem. Det är användbart att engagera sig i det och barnen för självutveckling eller parallellstudie i musikskolan. Använd den här tekniken och för professionella ändamål på uppträdanden. Syntetiseraren kan skilja sig från hur ljudet spelas, antalet tangenter och ytterligare funktioner, så artikeln nedan hjälper dig att välja utrustningen som är speciellt avsedd för dina ändamål.
innehåll:
De bästa tillverkarna av synthesizers - vilket företag att välja
När det inte finns någon tid att studera skillnaderna i syntetiserare och du vill köpa en enhet för en hobby eller ett barn, kan du välja produkter från beprövade företag:
1. Casio
2. Akai
3. korg
4. Yamaha
5. Medeli
Varje enskild modell kan skilja sig väsentligt mellan ljud och användarutrymmen, så du bör läsa en översikt över nackdelarna och fördelarna med dessa populära enheter.
För att välja en synthesizer endast av parametrar, har förstått deras inflytande på spelet, erbjuder vi praktiska tips vidare.
Operationsprincipen och enhetssyntesen
Med synthesizer kan du spela musik hemma, i en grupp, för att utföra på ett café eller vid evenemang (bröllop, konserter). Sådana apparater köps av barn för underhållning, seriös studie av musik eller som en hobby för vuxna. Använd dem och professionella team.
Den kompakta storleken på utrustningen är bekväm för transport - den passar i bilens baksäte. Det är lätt att placera någonstans på scenen och även i ett litet rum. Ljudutgången låter dig ansluta utrustningen till en ljudförstärkare och göra volymen tillräcklig för en stor publik.
Synthesizers skiljer en stor variation av ljud. Du kan spela melodin på tangenterna, men det kommer att spela som gitarr, trumma eller fiol. Enheten låter dig blanda dessa ljud och ordna författarens solos med ytterligare inslag och bakgrund. På grund av detta kan även nybörjare musiker på kort tid lära sig kompositioner rik på ljud. På det klassiska pianot kan detta uppnås först efter flera års hård träning.
Funktionsprincipen för anordningen är enkel. Genom att trycka på tangenterna skapas en kontaktlåsning och skickas en elektrisk signal. Den senare bearbetas av en processor eller chips som omvandlar den till ljudvågor. Genom att ändra spänningsegenskaperna kan du få en mängd olika timbres.
Syntesanordningen innefattar följande element:
- mikrokontroller;
- kondensatoraggregat;
- LPF;
- VCO;
- buffertkaskad;
- displayenhet.
På utsidan finns ett tangentbord med högtalare, ett stigböjhjul, ett röststyrningsområde, en lista med stilar, knappar med effekter, en zon för justering av rytmer och ackompanjemang. De flesta modeller har en skärm för att visa de aktuella inställningarna.
Typer av syntetiserare
Trots det stora antalet skillnader i den interna strukturen är alla modeller av syntetiserare indelade i två typer, vilka bestämmer deras förmåga.
amatör
Sådana verktyg kan vara både primitiva och med olika funktioner. De enklaste modellerna köps för barn för utveckling och utbildning. De kan skapa sin egen enkla musik eller underhålla gäster. Fler avancerade modeller är lämpliga för amatörmusiktimer för en vuxen som tidigare spelat och vill återställa kompetens.
fördelar:
- acceptabel kostnad
- Det finns en automatisk ackompanjemangsfunktion;
- bakgrundsbelysningen
- kompakt;
- det finns olika stilar;
- vacker design;
- låg vikt
nackdelar:
- några timbres;
- några oktaver på vissa modeller;
- LCD-skärmar;
- dålig ljudkvalitet.
professionell
Sådana syntetiserare används för seriösa musiklektioner, spelar i en grupp eller vid stora föreställningar. Att de kan ses på platsen för en restaurang eller café.
Modellerna kännetecknas av ett stort antal reproducerade ljud, inspelning och direktarbete med den skapade filen. Det finns enheter utan ett tangentbord i form av PC-moduler. Ljudkvaliteten är mycket uttrycksfull och vacker.
fördelar:
- Val av nycklar från 61 till 88;
- färgskärmar;
- val genom att trycka på metod (aktiv, passiv, hammare);
- röstinspelning och -behandling;
- antal timbres upp till 700;
- polyfoni med upp till 200 röster;
- mättnadseffekter.
nackdelar:
- hög kostnad;
- värma upp
- För digitala modeller är expressivitet förlorad vid multi-instrument konserter.
Alternativ för syntetiseringsval
Det är inte svårt att välja en synthesizer om du vet dess nyckelegenskaper och förstår deras inflytande på processen.
Antal nycklar
Deras antal bestämmer hur många oktappar enheten har och bestämmer utbudet av reproducerbara delar. Vissa bitar spelas på två eller tre oktav, medan andra kräver fem eller flera.
För att underhålla barn 5-7 år kan du köpa en enhet med upp till 32 nycklar, vilket gör det möjligt att skapa enkla melodier ordnade med ytterligare ljud. Barn kommer att vara glada och föräldrarna kommer att kunna spara.
För seriös studier av klassisk musik behöver du en synthesizer med 88 nycklar, vars antal är identiskt med ett piano. Detta gör det möjligt för barnet eller vuxen att slutföra uppgifter från musikskolan hemma. För en seriös hobby eller ett spel i ett lag behövs en 61-nyckelmodell. Med hjälp kommer det att visa sig att spela alla genrer, och det blir mer kompakt för transport och installation.
Auto ackompanjemang
Detta är en extra funktion som kan anpassa sig till den valda stilen av musik och införa sitt eget arrangemang. Operatören sätter ackorden med sin vänstra hand, och enheten väljer ytterligare ackompanjemang i överensstämmelse med den genre som spelas (trummeslag, ljudinstrumentljud, bas från gitarr etc.). Högerhänt musiker leder huvuddelen. Detta skapar en känsla av att ett helt ensemble utförs, även om det bara kan finnas en person på scenen.
Närvaron av automatisk ackompanjemang kommer att vara till nytta för amatörer, vilket hjälper dem att behärska enkla partier och utrustningen kommer att komplettera och berika sitt arbete. Så det kommer att imponera gäster och släktingar, utan att spendera många månader i smärtsamma repetitioner. Även den här funktionen är till nytta för fans som spelar i små kaféer och restauranger.
För att rymma högtalaren behöver ingen stor scen, och repertoarens mångfald passar alla. Beroende på modell kan det finnas mellan 30 och 200 inline-stilar. För hobbyen är nog och minimivärdet. Amatörgrupp att utföra på ett café behöver ett stort utbud av upp till 120 stilar.
Professionella musiker spelar synthesizers utan automatisk ackompanjemang. De behöver inte åtföljas av extra ljud till instrumentets smak, och de vet tydligt själva vad de vill få i slutet. Men för det här måste du behärska en tangentbordsapparat, eftersom det är svårt att känna en amatörs rena spel.
Typ av tangentbord
Nycklar på olika syntetiseringsmodeller kan vara av flera typer:
1. mekanisk
Spela ljud när du trycker på, som en knapp. Volymen är inställd på instrumentet, och kraften att slå på tangenten påverkar inte ljudets styrka. Detta är ett enkelt alternativ för en frivolous barnspel.
2. dynamisk
De kallas också aktiva, eftersom kraften att röra fingrarna återspeglas proportionellt i ljudvolymen. Så du kan spela och sätta känslor i musik, försiktigt fingra på de subtila introduktionerna och ständigt trycka på knapparna vid climaxet.Detta är lämpligt för allvarliga hobby- eller yrkesaktiviteter.
3. hammare
Den har mer vikt och är väldigt lik pianospelets arbete. Att trycka på en sådan tangent kräver en viss insats, vilket är bra för studenter i musikaliska institutioner, så att enheter för att träna hemma och i hallen skiljer sig inte åt tangentbordets våregenskaper.
4. sensorisk
Det fungerar utan att trycka på. Bekväm för att blanda ljud på diskotek, kaféer eller hemspel.
sequencer
För att spela in arbetet i realtid behövs en extra modul i synthesizern. Detta gör det möjligt för utrustningen att skapa och memorera nya melodier som erhållits under experiment. Tekniken sparar data inte i form av musik som på en diktafon, men som en kombination av förlorade anteckningar med alla egenskaper hos deras prestanda.
Det kommer att vara mycket användbart för professionella att verkligen skapa sitt musikinstrument. Det som är viktigt är begränsningarna för inspelningen. En bra indikator kommer att vara för 5 låtar, vilket inte kräver ofta arbete med filer för att spara på en tredje parts enhet. För hemanvändning att köpa en sådan synthesizer är det inte värt det.
provtagning
Synthesizers med denna funktion är dyrare. Sådana anordningar kan simulera och blanda korta segment av ljud (röst, fågelsång, orkester). Inspelning sker via ljudutgång och mikrofon. De resulterande fragmenten distribueras på tangentbordet så att man trycker på en partikel av det mottagna ljudet. Så du kan skapa en intressant bakgrund eller en unik solo. Den är lämplig för underhållning hemma eller spelar vid ett bröllop på ett kafé där du kan roa gäster eller skapa ett originalspår.
bakgrundsbelysning
Närvaron av bakgrundsbelysningen gör det möjligt att snabbt lära sig arbetet, inte titta på anteckningarna, och till och med utan att känna till dem. För att göra detta, starta en komposition från enhetens minne och tangenterna börjar blinka i rött med sekvensen och hastigheten där du behöver trycka på dem för att leda festen.
Det är mycket populärt hos barn eller lämplig för familjesemester. Lärande kommer ner till en reaktion på att trycka, och lite övning leder till självsäker lek och överraskning av släktingar. Naturligtvis är denna funktion inte nödvändig för proffs. Det kommer också att bli överflödigt också för att studera pianospel på anteckningar, där det är nödvändigt att memorera tangenternas mening och inte slå den första som slog i brand.
Inbyggda timbres
Under denna parameter är möjligheterna för utrustningen för olika ljud dolda. Urvalet varierar från 10 till 700 och mer. Timbreen innebär individuella ljudinstrument (gitarr, rör, violiner, trummor), och varje art kan skapa många av dess ljud. Till exempel kan du spela både en serenad på höga fretsar och en basdel på en gitarr. Och sådana mångfaldsmöjligheter gäller för alla verktyg.
Därför, ju större antal timbres, ju mer ljud som syntetiseraren kan "parodiera", och ju rikare dess spelning kommer att vara. För hemrekrytering och hobbymodeller med en indikator på 200-300. För professionell aktivitet, för att modellera och experimentera utan begränsningar, välj en teknik med 500-700 timbres.
Förutom antalet viktiga indikatorer på samtidigt ljud. Enheten kommer inte att kunna omedelbart reproducera alla 400 ljud, så komplexiteten i kompositionen beror på polyfoni. De enklaste modellerna ger 20 separata timbres åt gången. Detta räcker för barn och hobbies. Föreställningen i kaféet är organiserad på rätt nivå med polyfoni 32-70. Vid yrkesverksamhet används syntetiserare med polyfoni på 100 och högre.
Uppspelningsmetod
En syntetiserare är en elektrisk enhet där ljudet erhålls inte från en mekanisk strejk av en nyckel på en stram sträng, men genom att stänga kontakten och bearbeta signalen med olika anordningar. Analoga synthesizers använder ljudvåggeneratorer, och typen och längden ändras genom att påverka egenskaperna hos en elektrisk signal som passerar genom mikrochipsna.
Detta är en fysisk process, vars arbete är lämpligt för en kollektiv prestation på scenen med ett stort antal musikinstrument. Så syntetiseringspaketet är inte "förlorat" på den allmänna bakgrunden.
I alla andra fall är det värt att använda den digitala metoden för ljudåtergivning, där den centrala processorn är ansvarig för detta, som i en dator. Detta ger en kompakt kroppsstorlek, mindre värme vid långtidsarbete och ett stort antal ljud, vilket är lämpligt för ett amatörspel, prestanda på ett café eller vid en liten händelse.
effekter
Syntetiseraren kan inte bara repetera alla typer av toner eller skapa nya, utan även ändra befintliga välbekanta ljud. För att göra detta, använd effekter: reverb, kör och andra. De låter dig sträcka vågen eller reproducera ett ackord med flera kopior, imitera koralljudet. Antalet effekter kan vara från 3 till 50.
När det gäller amatöraktiviteter kan du köpa en modell med en indikator på 3-5. För föreställningar i restaurangen behöver den unga gruppen ett verktyg med 15 effekter. Professionella föredrar att arbeta med maximal prestanda.
Vilken synthesizer att välja
1. För en frivolös lek av barn kan du ta ett instrument med 49-61 tangenter, automatisk ackompanjemang, mekaniska knappar, ljus, 30 stilar och digital ljudbehandling. Antalet effekter 3-5.
2. För att studera behöver ett barn eller en vuxen en 88-tangent synthesizer med ett hammerslag, 20-40 stilar av ackord ackompanjemang, 300 inbyggda timbres, digital, med polyfoni på 100 enheter.
3. Början lag att spela på ett café behöver utrustning med 61 tangenter, dynamisk pressning, auto ackompanjemang, 120 stilar och 500 timbres. Talangfulla musiker behöver en sequencer. Polyfoni inom området 50-100.
4. För professionella aktiviteter och föreställningar framför en stor publik behöver du en 61-tangent synthesizer med analog ljudåtergivning, dynamiska aktiva tangenter, en sequencer, 700 timbres och ingen automatisk ackompanjemang. Polyfoni om 200.
Hur mycket kostar en synthesizer
1. Barn för underhållning, du kan köpa en enhet för 3500-8000 rubel.
2. Att studera i en musikskola blir lätt med enheten för 19000-39000 rubel.
3. Ett amatörspel i en grupp eller på ett café utförs med utrustning för 20000-40000 rubel.
4. Professionellt verktyg kostar 50000-90000 rubel.
Det kommer också att vara intressant för vänner
